Otra razón para acercarse al cine a ver el debut de Albert Espinosa en la gran pantalla, la canción principal de “No me pidas que te bese que te besaré” de Macaco :

María, Juanita, Vicky, Mena y Nitzia son amigas y vecinas de un barrio del extrarradio de Madrid, sin esperanza de un futuro alentador.

María “Coco” ama el boxeo sobre todas las cosas, pero también sueña con tener su propio taxi. Juanita quiere por encima de todo un piso. Vicky quiere dedicarse a diseñar páginas web, Mena sólo quiere ganar dinero y Nitzia (que es de origen marroquí) sólo quiere conseguir un poco de libertad de su familia y decidir su futuro.

Sueñan con ardor conseguir lo que desean pero viendo que la vida por sí misma no se lo da, desesperadas deciden ir a por ello sin cuestionarse los medios que utilicen para conseguirlo y no se les ocurre nada más que meterse en el “negocio” de los robos con alunizaje viendo que a las bandas del barrio les va bien.

Aunque rara vez la vida regala nada … generalmente se lo acaba cobrando.

Yo siento una especial adoración por Natalia Verbeke que interpreta a María “Coco” Gómez, la boxeadora que se dedica literalmente a dar los golpes que prestan título a esta película.

Una historia corriente como se darán miles en nuestras ciudades …

Debido al azar o quizás al destino, una pareja de enfermos terminales de cáncer, de caracteres y mundos completamente opuestos se conocen en el hospital y se embarcan en una última aventura: deciden dedicar el poco tiempo que les queda de vida a cumplir su lista de últimos deseos.

Edward Cole (Jack Nicholson) es un egocéntrico millonario que financiará todo el proyecto y Carter Chambers (Morgan Freeman) es un modesto mecánico que pone casi todas las ideas.

Desde tirarse en paracaídas hasta visitar el Serengeti o intentar subir al Everest, pasando por una carrera en coches de época en un circuito de carreras o conducir una moto por la muralla china.

Estos dos monstruos de la interpretación no se hacen sombra el uno al otro si no que construyen una película emocionante de un argumento que tampoco dice gran cosa y que peca en ocasiones de demasiado moralista.

Aunque tengo que reconocer que el final me arrancó alguna lagrimilla … pero es que yo acabo llorando casi siempre.

Cuanta razón tenía Pao cuando comentaba que ésta era una de las mejores películas de Coixet …

Como yo confío mucho en ella y en su juicio, y además Coixet es una de las pocas directoras a las que sigo en todo lo que hagan, por fin me he decidido a verla.

“Cosas que nunca te dije” es la segunda película de esta cineasta (la primera “Demasiado viejo para morir joven” no la encuentro por ningún lado, aprovecho para hacer un llamamiento,jeje. Si alguien sabe dónde podría encontrarla se lo agradeceré eternamente o por lo menos bastante).

Escrita y dirigida por ella, destila su estilo en cada momento y en cada plano.

Ann, la “protagonista” se ha trasladado para empezar una nueva vida junto a su novio y cuando él se va de viaje a Praga, le suelta como una bomba que no tiene pensado regresar …

A Ann le cuesta aceptarlo, así que decide grabarle unos vídeos con las “cosas que nunca le dijo”. Qué bonito sería que no esperáramos a cuando ya es tarde para decirlas.

En su lucha por superar su decaímiento conoce a Don, un voluntario del teléfono de la esperanza, que en realidad hace ese trabajo para no pensar en sus propios dilemas.

Con el recuerdo de la película aún fresco, no creo ser capaz de resumir de qué trata o qué cuenta. Simplemente nos muestra a unas cuantas personas cada uno con sus problemas, todos desencantados de la vida y buscando algo mejor.

Coixet 100%.

Por increíble que pueda parecer, esta película está basada en hechos reales, en la historia de Gertrude Baniszewski, una ama de casa que, en los años sesenta, secuestró y mantuvo a una niña encerrada en el sótano en su casa de Indiana.

Allí la sometió a todo tipo de torturas, e incluso instó a sus seis hijos y a varios vecinos a que participaran de este juego macabro.

Absolutamente sobrecogedora por lo inocente del comienzo y por el desgarrador final, esta película nos enseña una vez más como alguien que de puertas afuera puede ser una persona aparentemente normal y agradable (incluso fiel devota y religiosa) en las entrañas de su hogar puede ser algo totalmente distinto.

Sobretodo me ha impactado, la forma en la que personajes totalmente ajenos a la perturbación psicológica de la torturadora, pueden adoptar rápidamente también el papel de verdugos sin sentido y sin razón aparente.

Tan irresistible puede ser para algunos la ocasión de hacer daño a otro ser humano como para despreciar cualquier implicación moral a la ligera??

Tan asustados ante los actos de otros o tan indiferentes se pueden mostrar los que son testigos??

Nadie es inocente en esta historia, a excepción claro está de la pobre niña que se vió atrapada en manos de estos lobos disfrazados de corderos que se ampararon en el comportamiento colectivo para justificar actos abominables que no en todos los casos tuvieron su castigo.

Otra adaptación de una novela, en este caso de la novela homónima de Anna Gavalda.